Dulce navidad

Soy una más de las tantas mujeres felices con su herramienta rotativa multipropósito!

Enojada con el Municipal

El miércoles pasado fui con H a ver el concierto de Congreso en el Teatro Municipal de Santiago. Todo muy lindo. Es decir, eran los 40 años de Congreso y tocaban junto a la orquesta del Teatro, no podía ser malo! Sin embargo volví un poco picada a mi casa por dos motivos:

1. No tocaron “En todas las esquinas”

2. Quedé con tortícolis después de pasar más de una hora con la cabeza chueca para poder ver algo (y eso que gasté la no despreciable suma de $18.000 en mi entrada!). Hay una configuración horrenda de asientos alineados unos detrás de otros en el sector de anfiteatro general (cuarto piso) que hizo que mi visión y la de mi acompañante fueran las siguientes:

Seguir Leyendo...
Lo curioso es que en las boleterías del teatro se ofrecían como gran cosa entradas desde $5000, lo que nos tentó a buscar estas ubicaciones, finalizado el concierto, con la idea de que serían terribles a juzgar por el precio (comparado con lo gastado por nosotros).

Al parecer las encontramos:


Justamente buscando en Internet los precios para las entradas del espectáculo de Pina Bausch que será en enero también en el Teatro Municipal, me encontré con este listado, en el cual queda de manifiesto la existencia de 3 localidades en las cuales pagas (y no poco) por ver un espectáculo a medias. Todavía peor, existe una localidad en la cual pagas por no ver nada (plop). ¿Se estaría pagando entonces la experiencia de estar al interior de este importante teatro? No del todo, ya que el ingreso a todas estas localidades es por el costado del edificio, desde la calle San Antonio por una insípida escalera sin conexión con el foyer ni con la platea. Si en 1857 (año en que se terminó de construir el edificio) esta división de clases tipo Titanic era normal, hoy día, más de 150 años después, me parece completamente absurdo.

Proyecto de Título 2008

La pega de todo un año había que reunirla en algún lado...
En el blog http://recolectorasdelbiobio.blogspot.com hay imágenes del proceso de diseño, la memoria del proyecto y el video, láminas y ppt. presentados el día de mi examen.

Haciéndole al lobby

Documentando la Danza

Taller de Video Documental impartido por Lázara Rósell Albear*, en el marco del III Festival Internacional Video Danza UARCIS 2009, realizado del 2 al 6 de noviembre en “La Factoría”, Casa Central Universidad ARCIS, Santiago.

Microdocumental realizado a partir de los registros de las
diferentes cámaras de los alumnos asistentes al taller.

CÁMARA
Grabaciones realizadas por todos los alumnos del taller
EDICIÓN
Paola Mora, Aische Schwarz y Macarena Zamudio
ENTREVISTAS REALES
Lorena Hurtado y estudiantes de la Universidad ARCIS
ENTREVISTAS FICTICIAS
Marco Antonio Marín y Katherine Staig

*Currículum Lázara Rósell Albear:
Directora del Festival de Videodanza DANSCAMDANSE. Bailarina, coreógrafa y cineasta cubana residente en Bélgica, Master en Arte Audiovisual por la Academia Real de Bellas Artes de Gantes KAS. Sus películas han sido presentadas en Bélgica, París, Ginebra, Ámsterdam, Helsinki, Oberá-Argentina, Berlín y La Habana-Cuba.

¿Contexto y Sentido en Arte y Tecnología?

Ideas desprendidas de la conversación convocada por Sergio Valenzuela Valdés
Martes 13 de Octubre, Universidad Mayor, Escuela de Danza.

1. David Maulén

Referencia a R.D. Laing (antisiquiatra), “El Yo y los Otros”

En el siglo IV a.C el arte se relaciona con la representación de la realidad (forma de registro). El arte se transforma en técnica.
En el siglo XIX d.C “utilitarismo”, John Stuart Mill (1863). Se genera un reclamo de la subjetividad del arte. Separación de función y “arte por el arte”.
Es el sujeto quien le da sentido a la obra de arte.

2. Enrique Rivera

Plataforma Cultura Digital (Arte, Ciencia y Tecnología)
- Lab. Formación
- Lab. Investigación
- Lab. Producción
- Lab. Extensión

Bienal de Video y Artes Mediales 2009
Tema: Resistencia, Uso y abuso de las tecnologías y medios.

Diagrama diseñado por Unabomber, matemático norteamericano y crítico de la sociedad que llevó a cabo una campaña de envíos de cartas bomba para denunciar la sociedad moderna tecnológica.

Hoy Arte y Tecnología está de moda, es hype. La gracia está en manejar software libres, que permiten darle una identidad propia a la obra

3. Daniel Cruz (Duplo)

“Filosofía de la caja negra” de Flusser. Se plantea, respecto a la fotografía, la posibilidad de ingresar a la caja y poder manipularla. Este concepto es también aplicable a las nuevas tecnologías: poder ingresar al software y modificarlo según mis requerimientos. El artista que trabaja con las tecnologías no es solamente un usuario del programa, sino también un productor.

Arte en Internet
Se deben diseñar lógicas para comercializar la obra, pero, quién va a invertir en algo que recién se está construyendo?

“Pixar y Dreamworks son los Leonardo y Miguel Angel de hoy.”

Proyectos:
Gift Project (2006/2007): Arte y espacio público, Construcción de Lenguaje. Convocatoria a diseñar y envíar gifts animados que serán publicados en la pantalla gigante de Paseo Ahumada.


Inmersiva Act/React (2009): Instalación interactiva, Imagen de video en 360°, sonido surround y sensores que detectan la presencia y posición de un espectador al interior de la sala.

Más info en: www.masivo.cl

4. Carolina Pino

“A diferencia de la arquitectura, en el arte se puede especular”

Revisar: www.instructables.com y www.shellhouse.org

Pregunta:
Postura frente a los errores y fallas propios del uso de tecnologías en obras de arte.

- Usar el glitch como parte de la obra
Ej: Claudia González_interacción Glitch (www.chimbalab.cl)


- El absurdo en el uso de la tecnología
Ej: Arthur Ganson_ Machines(www.arthurganson.com)