jueves, 28 de octubre de 2010

Damos el vamos a Fronteras este martes!

Este martes 2 de noviembre a la 18:30 hrs en el Centro Cultural España (Provedencia 927) presentaremos en proyecto artístico social Fronteras y lanzaremos la convocatoria a participar en la versión que se realizará en la Región Metropolitana en enero 2011.
¡Están todos invitados! Más info en: www.fronterassantiagochile.blogspot.com

viernes, 15 de octubre de 2010

Bienales ¿Una curatoría para la arquitectura?

Foto: Juan Pablo Urrutia

El jueves pasado llegó desde Italia mi amigo Juan Pablo, ex-compañero de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Chile y actual colega. Venía impresionado con la muestra de la XII Bienal de Arquitectura de Venecia, y sumamente desilusionado con la exposición que representaba a nuestro país bajo la temática “Chile, 8.8” haciendo alusión obviamente al terremoto que nos remeció este verano. Tal fue su desilusión que ni le sacó fotos a la muestra, siendo que en su Facebook hay un completo registro de la muestra internacional. Al pedirle que al menos me explicara cómo era la muestra chilena, me dijo que parecía una entrega de taller y se componía de puras láminas pegadas sobre tabiques. “Ah! Como la Bienal de acá!” exclamé, y en el mismo minuto que decía estas palabras vinieron a mi mente las imágenes que había visto en el Facebook de Juan Pablo y pasé yo, a experimentar su desilusión. Piezas en las que el cuerpo vivencia el espacio, que se delimita no sólo de materia, sino de luz, texturas y hasta temperatura. Fachadas de edificios reconstituídas a escala natural pero presentadas en el plano horizontal en vez del frontal (la fachada colgaba del techo). Exposiciones que no son sólo para la vista –y que, de ser así, bastaría con “revistearlas”- sino para la integración de todos los sentidos. La muestra que Juan Pablo tuvo el placer de “experienciar” fue curada por la arquitecta y parte del star-system arquitectónico, Kasuyo Sejima. He tenido la posibilidad de ver el proyecto que se está diseñando para la XVII versión de la Bienal de Arquitectura de Santiago, que se realizará a mediados de noviembre, y sé que se tratará de una réplica a mayor escala, de lo que fue la muestra nacional “Chile, 8.8”. Todo este episodio me hizo reflexionar en torno a si en nuestro país no existen curatorías para las exposiciones de arquitectura, resultando ser estas, año tras año, una entrega de material bidimensional que no logra expresar las ideas contenidas en los proyectos. Por esta misma razón, me llena de entusiasmo ver el trabajo que está realizando actualmente el arquitecto Rodrigo Tisi, con el evento SCL 2110, que se compone de clases magistrales dadas por connotados artistas y arquitectos y una exposición montada en el MAC de Quinta Normal. Tisi, a mi parecer, logra trabajar desde la arquitectura, para entregar un producto que, aunque corresponde a su disciplina y los diferentes ámbitos que ella aborda, se escapa de sus límites formales y busca generar mayor impacto en su integración con otras artes, como la instalación, la performance, la tecnología, etc. En un mundo tan globalizado, donde las especialidades parecen perder jerarquía para dar espacio a las fusiones, como arquitectos-curadores, debiéramos pensar la representación de la arquitectura –que es la materia de desarrollo de las bienales- desde un enfoque más amplio y sobre otros soportes, diferentes a los convencionales… o a los que nos enseñaron en la Escuela.

domingo, 26 de septiembre de 2010

Chile... país de pajeros!?

Pasó el 18 de Septiembre y con su excesivo adornamiento tricolor en calles, casas, insitituciones, edifcios públicos, autos y coches de guaguas. Lo entiendo, es parte del festejo, y del orgullo de ser chilenos... pero hubo un "ícono chilensis" que me recibió en la entrada de varios edificios y que aún no logro comprender... ¿De qué manera un fardo de paja nos representa?

viernes, 6 de agosto de 2010

No me va a parar la lluvia, no me va a parar el frío...



Como diría B en su perfil de FB, que frío más descarado! Después de dos semanas con bronquitis me dispongo a sacar fuerzas de flaqueza para enfrentar el segundo semestre, y salir airosa en el intento.

viernes, 30 de julio de 2010

"Mute (7 piezas breves de videodanza)"


El jueves fui al estreno del trabajo audiovisual "Mute, 7 piezas breves de videodanza", producción de Paulo Fernández (Guión y Dirección General) y Rodrigo Chaverini (Dirección Coreográfica). La obra se compone, como el título señala, de 7 partes. Las seis primeras piezas, me recordaron "Somnio", trabajo anterior de Paulo, ganador de un tercer lugar en el Festival de Video Danza de la Universidad Arcis del año pasado. A mi parecer, tanto "Somnio" como estos 6/7 de "Mute" son traspasados por una misma estética oscura y sucia, en la que se recurre a mensajes tipográficos como acentuación a los discursos que sugieren los cuerpos en movimiento. Cuerpos desnudos que en estas piezas transmiten crudeza y no sensualidad y cuyas partes se intervienen con elementos líquidos y granulosos, y se oprimen dentro de envoltorios plásticos que los hacen ver como trozos de carne inerte. En un momento pensé que la obra completa se trataba de una segunda parte de "Somnio", lo cuál, debo aclarar, no me parece en absoluto criticable, sino que por el contrario, creo que es apropiado cuando los artistas profundizan en un mismo lenguaje, tiñendo así su obra con un sello propio. Sin embargo, mi conformismo como espectadora pasó a entusiasmo explícito con la última pieza, "Rewind", contextualizada en la cotidianeidad del cuadrante urbano próximo a la estación Universidad Católica, y que logró darme vuelta en mis supuestos de la saga de cuerpos angustiosos en "La Perrera". Esta séptima parte es un inverso de lo que se venía viendo, como si el autor quisiera darnos a entender, que tal como trabaja desde lo más íntimo de los cuerpos y desde las experiencias humanas más escondidas, es capaz de mostrar el otro lado, el de nuestra superficie urbana, externa y banal. Por lo demás, en este remate final, se da un uso preciso a las técnicas de edición, que enlazadas a la estrategia de coreografía dan como resultado una obra que es completa por sí sola. ¡Queremos ver más!

Si se perdió el estreno, las siete piezas se exhibirán una vez más el próximo Lunes 16 de Agosto a las 19:30 hrs, en el Microcine de la Cineteca Nacional. La entrada es liberada.

martes, 20 de julio de 2010

"Dónde viven los monstruos" S. Jonze

La semana pasada al fin me conseguí "Where the wild things are" de Spike Jonze. Mi pololo se quedó dormido viendola, y si... a ratos, sobretodo en la mitad, se hace un poco lenta. Sin embargo, ese factor no quitó que terminara viendo el final a moco tendido, muy a pesar de algunas críticas que decían que la película, por preciosista, deja de lado la emotividad. El hecho de que sea una adaptación del "clásico" libro infantil de Maurice Sendak, me da igual, ya que hasta que la vi, no tenía idea de la existencia de este cuento ilustrado (que ahora que lo conozco, obviamente lo quiero tener!). La mezcla de fantasía, miedos y cruda realidad -los monstruos finalmente representan nuestros lados más rebeldes, peleadores, neuróticos, envidiosos, etc.- me dio nervios varias veces, así como la melancolía que reflejaba el niño, y que parecía querer olvidar, a través del descontrol. De hecho, la aventura del niño comienza luego de un "Estás fuera de control" de su madre y finaliza, cuándo él mismo le grita esta frase a su monstruo favorito... O sea que la fantasía se acaba cuando empiezas a repetir lo que hacen los "grandes"...nervios! Hace muuuucho tiempo que no veo "La historia sin fin". De chica la vi varias veces pero dificilmente me acuerdo de la trama. Solamente me acuerdo de la sensación que me daba cuando la veía, que es un nervio parecido al que me dio viendo ahora, más de 20 años después "Dónde viven los monstruos".